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Showroom
Matières & Savoir-faire
Qu'est-ce que le showroom Matières & Savoir-faire ?
Le Showroom Matières & Savoir-faire est un espace entièrement dédié aux métiers d’art et à la décoration d’intérieur.
Exit la décoration standardisée que propose la grande distribution!
Dans le Showroom Matières & Savoir-faire, dans le centre de Niort, nous vous proposons de penser avec vous votre décoration !
Nous sommes 4 artisans d’art réunis pour vous porter conseils sur les matières, les textures, les formes et les coloris de votre décoration.
Que ce soit en décoration d’intérieur, rideaux, sièges, tentures; en création de mobilier, en tissage sur-mesure; avec du métal, du bois, du vitrail, des matières naturelles, du textile, du cannage… Venez découvrir ou redécouvrir les matières qui donnent une âme à un intérieur.
Pendant 5 semaines, du 2 juin au 4 juillet, nous sommes à votre écoute pour imaginer vos projets, réinventer les matières à votre service. Dans le showroom vous trouverez des conseils individualisés, des échantillons de matières, et des objets de décoration uniques.
Vous pourrez aussi y réaliser une étude approfondie de votre projet en matière de tapisserie d’ameublement, de confection de rideaux, de conception de mobilier en bois et en métal, de créations personnalisées en ferronnerie et en vitrail, de création en cannage ou en tissages.
Vous n’avez pas de projet particulier? Venez simplement découvrir nos métiers, boire un café et échanger autour de l’univers de la décoration! Nous vous accueillerons avec plaisir.
Les infos pratiques :
Adresse : 2 rue Brisson à Niort
Sous les Halles, entre l’Office de commerce et le fleuriste.
A proximité immédiate de Port Boinot, du marché et du parking du milieu.
Les horaires d’ouverture: du mardi au samedi de 10h à 17h30 en continu – Ouvert jusque 19h les mardis et samedis.
Suivez-vous sur les réseaux sociaux pour connaître qui sera de permanence au showroom.
Retrouvez:
> Charlotte Vernier de Chimaera, spécialiste du métal et du vitrail, tous les mardis (ouverture jusque 19h)
> Séverine Garnier de Yacaluna, la talentueuse tisserande, créatrice de matières, tous les mercredis (ouverture jusque 17h30)
> Sandrine Beauzée, de l’Atelier Amano, tapissière décoratrice d’ameublement, spécialisée dans la restauration de sièges, le cannage et la confection de rideaux et stores, tous les jeudis et vendredis (ouverture jusque 17h30)
Et l’ébéniste et créateur de mobilier Vincent Doignon, de l’atelier WoodmooD, les samedis (ouverture jusque 19h)
>>>> Des ateliers d’initiation au cannage et vitrail seront organisés pendant cette période. Si vous êtes intéressés restez attentifs ! <<<<
Qui sommes-nous?
L’Atelier Amano explore les liens entre artisanat traditionnel et création contemporaine à travers le travail du siège, du textile et du cannage.
Tapissière d’ameublement diplômée, Sandrine Beauzée restaure les sièges en tapisserie traditionnelle, confectionne rideaux, stores et projets textiles sur-mesure, tout en développant une approche singulière du cannage comme matière décorative à part entière.
Au sein de l’atelier, les matières naturelles, les textures et le travail de la main occupent une place essentielle. Le cannage y est envisagé autrement : plus libre, plus graphique, parfois inattendu, pour trouver sa place dans des intérieurs contemporains et des projets sensibles, vivants et personnalisés.
Convaincue que les savoir-faire se nourrissent des rencontres, l’Atelier Amano aime créer des passerelles entre artisanat, décoration et design. Collaborations, échanges de compétences et dialogue avec les professionnels de l’aménagement participent pleinement à cette démarche, au service de réalisations sur-mesure où authenticité, exigence et créativité avancent ensemble.
L’Atelier Chimaera imagine des créations artisanales où métal, verre et matières dialoguent dans un univers à la fois brut, organique et contemporain.
Diplômée en ferronnerie d’art, Charlotte Vernier a travaillé sur des pièces architecturales d’envergure et a affirmé son goût pour la matière et le geste précis.
Lauréate régionale du Prix Avenir Métiers d’Art en 2021, elle poursuit son travail autour d’une alliance entre fer forgé et vitrail Tiffany, explorant la rencontre entre la lumière et le métal.
Objets décoratifs, pièces sculpturales et créations singulières prennent forme à travers un travail sensible de la matière, de la lumière et des textures, toujours guidé par le geste et l’expérimentation.
Dans une volonté de partage, l’atelier proposera prochainement des ateliers d’initiation, pour inviter chacun à découvrir les matières, expérimenter les gestes et renouer, le temps d’un atelier, avec le plaisir simple et précieux de créer de ses mains.
✨En savoir plus >> C’est ici !
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Pour Yacaluna, la matière ne se limite pas à sa fonction : elle se lit, se ressent, se traverse. Chaque tissu raconte quelque chose du toucher, de la lumière et de l’espace
Les Tissages Yacaluna sont portés par Séverine Garnier, costumière diplômée de l’ENSATT et designer textile, issue du monde du spectacle, où elle a affûté son regard sur le geste, la matière et la construction des formes.
À partir d’un métier à tisser artisanal, elle crée des pièces uniques où le fil devient langage. Elle y recherche la finesse des textures, la subtilité des points et les nuances de matière, pour composer des textiles sensibles, entre douceur et rugosité, lumière et densité.
Ici, le tissu ne se réduit pas à sa fonction : il se touche, se lit, se ressent. Il évoque des ambiances, des matières, des sensations de lumière et de peau, et laisse affleurer une part d’émotion silencieuse.
Les Tissages Yacaluna développent aujourd’hui des projets sur-mesure en collaboration avec architectes, décorateurs et prescripteurs, pour imaginer des pièces textiles uniques, profondément liées aux espaces qu’elles habitent.
✨ En savoir plus >> C’est ici !
WoodmooD explore un univers où le bois révèle des lignes sobres, sensibles et intemporelles.
Artisan ébéniste, charpentier-menuisier et créateur de mobilier, Vincent Doignon développe au sein de l’atelier WoodmooD une approche du meuble où savoir-faire artisanal et design contemporain dialoguent avec simplicité. Il façonne principalement le bois massif, qu’il aime associer au métal pour souligner les lignes et révéler la matière.
Inspiré par les esthétiques vintage et scandinaves des années 50 à 70, son univers mêle courbes épurées, fonctionnalité et recherche d’équilibre. Chaque pièce est pensée avec attention, dans une démarche de fabrication artisanale où le détail, les proportions et la qualité des finitions occupent une place essentielle.
Mobilier, agencements sur-mesure et créations singulières prennent forme à travers un travail sensible du matériau, toujours guidé par l’envie de créer des pièces durables, vivantes et adaptées aux usages comme aux lieux.
Vincent Doignon développe également des créations croisées avec d’autres artisans, à l’image du fauteuil LiliPop imaginé avec l’Atelier Amano, où ébénisterie, design et tapisserie dialoguent au service d’une pièce contemporaine et singulière.